"Be kind, rewind", c'est le nouveau film de Michel GONDRY sur les vidéastes amateurs qui font tout "avec du scotch et du carton". Comme dans ses précédents films, il y a des trouvailles et des longueurs. Que les longueurs soient toujours les mêmes, ce n'est pas très grave, mais que les trouvailles se répètent, c'est plus gênant. Michel GONDRY, what else ? ça ne suffit peut être plus.
          L'histoire est enthousiasmante, mais on préfèrerait la vivre que la voir en film. Pour un hommage au cinéma, c'est ennuyeux. Restent les bricolages amusants, qu'on peut voir de toute façon sur le site internet du film, sans se déplacer au cinéma. Et comme le meilleur de GONDRY, ce sont la pub et les clips, à quoi bon se déplacer... 
          Soyez simpas, allez-y quand même !

        Philippe RAMOS signe une vie imaginaire du Capitaine Achab, à partir de l'oeuvre de MELVILLE. Son enfance, et sa vie d'homme. Dès les premières images, le parti-pris esthétisant se fait lourdement sentir. Heureusement, toute la partie de l'enfance d'Achab capte l'attention. On a l'impression que Philippe RAMOS a repris le postulat d'Antoine VITEZ, à savoir que la seule façon de combattre le catholicisme est de s'approprier ses mythes fondateurs. Il s'appuie sur le personnage biblique d'Achab pour improviser l'histoire d'un enfant étouffé par un milieu traditionnel et bien-pensant. Il plaque des musiques religieuses (Le Réquiem de Gabriel FAURE) sur des images profanes, et curieusement, on n'arrive pas à la conclusion que toute Foi est impossible, mais plutôt, à la manière du centaure de PASOLINI dans son Médée, que "tout est saint".
        Après quelques séquences universelles dans une forêt, paradis perdu, l'action s'encre dans une Amérique reconstituée, sur un mode symbolique. On retrouve la critique de MELVILLE à l'égard de l'Amérique bien-pensante. Philippe RAMOS a également conservé la séquence extraordiniare où l'on découvre des ossements blancs de baleine sur une grève immaculée.
        Malheureusement, Achab adulte perd toute originalité : on retrouve les passages les plus marquants du roman, avec le symbole en moins. Et la mort d'Achab sombre dans un enchaînement ridicule, qui alterne entre un cinéma réaliste mais esthétisant à la Pascale FERRAN, et du surréalisme subliminal à la Manuel de OLIVEIRA. 
        C'est peut-être le message ? Le film commence sur l'image du sexe d'une femme, comme matrice de vie. Mais cette femme est morte.